• Экскурсия от куратора павильона Сырлыбека Бекботаева.

Адрес: Museo Storico Navale, рядом с входом в Арсенале

Приглашаем вас на эксклюзивное превью выставки TURANDOT: To the Daughters of the East, сопровождаемое закрытым стоячим ужином.

Проект обращается к образу Турандот — мифической принцессы Востока, известной по одноимённой опере Turandot, — и переосмысляет его через призму современного художественного высказывания. Выставка исследует темы идентичности, власти, женского голоса и культурных проекций Востока в западном воображении, предлагая новый взгляд на исторические нарративы и их влияние сегодня.

Экспозиция объединяет работы художниц из Центральной Азии, Ближнего Востока и международной сцены, работающих в различных медиа — от инсталляции и видео до скульптуры и текстиля. Среди участниц: Lida Abdul, Afruz Amighi, Huma Bhabha, Hera Büyüktaşcıyan, Mona Hatoum, Saodat Ismailova, Madina Joldybek, Nazira Karimi, Daria Kim,Farideh Lashai и Tala Madani.

Адрес: Palazzo Cavalli-Franchetti

С 7 мая 2026 года работы Гленна Брауна будут представлены в рамках инаугурационной выставки нового пространства Fondazione Sandretto Re Rebaudengo на острове Isola di San Giacomo в Венеции.

Этот проект открывает новую главу для фонда, превращая остров в место производства художественных проектов и платформу для исследований и дискуссий, объединяющих искусство, музыку, кино, театр и современную культуру.

Расположенное в уникальной экосистеме венецианской лагуны, пространство задумано как своего рода лаборатория экологического мышления. Здесь вопросы устойчивого развития и энергетического перехода становятся не только темой, но и практикой, интегрированной в саму структуру институции.

Включение работ Гленна Брауна в этот контекст подчеркивает диалог между историей искусства, современными визуальными практиками и новыми формами восприятия, возникающими на пересечении культуры и окружающей среды.

Адрес: Isola di San Giacomo, Venice

Куратор: Жан-Мари Галле, куратор Pinault Collection
В сотрудничестве с: Ханс Ульрих Обрист, художественный директор Serpentine Galleries, Каролин Буржуа, советница Pinault Collection, и Мишель Млати, историк искусства.

В Palazzo Grassi Pinault Collection представляет исключительную группу работ кенийского художника Майкла Армитиджа (р. 1984), созданных за последние десять лет. В его насыщенных, экспрессивных композициях, зачастую монументального масштаба, переплетаются отсылки к Восточной Африке, мифологии и западной истории искусства.
Ряд работ затрагивает сложные и чувствительные темы современной истории Кении. Выставка, включающая живописные полотна крупного формата и рисунки, выстроена вокруг ключевых тем, проходящих через всю практику художника: политическое измерение личных и коллективных нарративов, мифология и сексуальность, а также вопросы миграции.
В Palazzo Grassi Майкл Армитидж представляет целостный обзор своей художественной практики, соединяя личную память, коллективную историю и символическое воображение. Его работы создают многослойные визуальные миры — одновременно реальные и иллюзорные, населённые образами, балансирующими между историей и видением.

Адрес: Palazzo Grassi, San Samuele, 3231, 30124, Venice

Куратор: Жан-Мари Галле, куратор Pinault Collection

На верхнем уровне Palazzo Grassi индийский художник Амар Канвар (р. 1964) представляет свою масштабную инсталляцию The Peacock’s Graveyard (2023), входящую в коллекцию Pinault Collection.

Этот уникальный кинематографический проект представляет собой глубокую медитацию о непостоянстве и цикличности жизни, приглашая зрителя переосмыслить способы восприятия неконвенциональных форм знания в поиске новых возможностей сопротивления, примирения и политического осмысления.

В рамках выставки Амар Канвар также представляет другие работы, которые раскрывают сложность исторического момента, в котором каждая истина, кажется, имеет своё противоположное и зачастую жестокое отражение.

Адрес: Palazzo Grassi, San Samuele, 3231, 30124, Venice

7 мая 2026 года в пространстве Palazzo Tre Oci в Венеции состоится частный культурный вечер Trading Treasures, приуроченный к запуску TOVA Foundation.

Событие обращается к историческим маршрутам обмена между Центральной Азией и Европой, переосмысляя наследие Шёлкового пути через современное искусство, материальные практики и гастрономию. В центре вечера — диалог культур, где традиции и современные художественные высказывания соединяются в едином пространстве.

В программе представлены работы художников Сауле Сулейменовой и Саяна Байгалиева, чьи практики раскрывают темы памяти, идентичности и трансформации культурного наследия.

Вечер включает коктейльный приём, flying dinner и последующую afterparty, создавая атмосферу неформального общения и культурного обмена среди гостей международного арт-сообщества.

Адрес: Palazzo Tre Oci, Venice

Выставка Jenny Saville a Ca’ Pesaro станет первой масштабной презентацией работ художницы в Венеции. Экспозиция объединяет около тридцати живописных произведений, созданных с 1990-х годов до настоящего времени, прослеживая эволюцию её художественной практики, глубоко укоренённой в традиции классической живописи.
В пространстве Ca’ Pesaro монументальные полотна Савиль вступают в диалог с произведениями великих мастеров венецианской школы, создавая уникальное сопоставление современной живописи и исторического художественного наследия города.

Заключительный зал выставки представляет новые работы, созданные специально в ответ на Венецию, и впервые демонстрируемые публике.

Выставка проходит параллельно с 61-й Венецианской биеннале современного искусства и реализована при поддержке галереи Gagosian.

Адрес: Ca’ Pesaro – Galleria Internazionale d’Arte Moderna, Венеция

Куратор: Шай Байтель, художественный директор Modern Art Museum (MAM), Шанхай

Всемирно признанная художница Марина Абрамович войдёт в историю в 2026 году как первая ныне живущая женщина-художница, удостоенная масштабной персональной выставки в Gallerie dell’Accademia в Венеции. Выставка Marina Abramović: Transforming Energy, представленная в рамках 61-й Венецианской биеннале современного искусства, приурочена к 80-летию художницы и создаёт глубокий диалог между её новаторской перформативной практикой и шедеврами эпохи Ренессанса, сформировавшими культурную идентичность Венеции.

Проект, реализованный в тесном сотрудничестве с художницей, впервые в истории институции разворачивается одновременно в залах постоянной коллекции и пространствах временных выставок, интегрируя художественную практику Абрамович в саму ткань венецианского художественного наследия. В центре выставки — исследование взаимоотношений прошлого и настоящего, материального и нематериального, тела и духа.
Посетителям предлагается взаимодействовать с серией интерактивных объектов Transitory Objects — каменными структурами, инкрустированными кристаллами, — через физическое присутствие: лёжа, сидя или стоя на них, активируя, по словам художницы, процесс «передачи энергии».

Адрес: Campo della Carità - Dorsoduro 1050, 30123 Venice, Italy

С 9 мая по 8 июня бывшая церковь Святых Космы и Дамиана на острове Джудекка в Венеции станет площадкой для выставки As Above, So Below, параллельного проекта 61-й Международной художественной выставки Венецианской биеннале.

При поддержке One Ocean Foundation и ZEITGEIST19 и под кураторством Элизабет Живковой и Фары Пирие Коэн выставка представляет собой междисциплинарную исследовательскую платформу, объединяющую художников, учёных и исследователей вокруг темы океанических экосистем и текущих экологических трансформаций.

Отдельный раздел выставки посвящён работам Алмагуль Менлибаевой и Суад Гара. Мультимедийный проект Water Older Than the Sun (Caspian), сопровождаемый оригинальным саундтреком Райнхольда Хайля, обращается к теме экологической катастрофы Каспийского моря. Также вместе с ним представлен короткометражный документальный фильм Суад Гара Requiem for the Caspian, созданный при поддержке ZEITGEIST19. Эти две работы предлагают размышление об экологической и культурной уязвимости Каспийского региона.

Адрес: Former Church Santi Cosma e Damiano, Campo Cosmo, Giudecca, Venice